Солисты  «Мариинки» считают, что в программе концертов классические хиты должны перемешаваться с менее известными произведениями. Об этом в преддверии концерта «Золото Вены», на импровизированном бранче рассказали музыканты. По их мнению, слушатель должен постоянно расширять кругозор, уходить от штампов, не боясь не понять чего-то нового.

ЯРОСЛАВ ПЕТРЯНИК, Солист Мариинского театра: «В музыке есть две стороны. Первое - труд, второе – результат. Что касается ощущений ребенка или музыканта большого. Чем больше требуется труда и времени, тем сложнее войти в любовь к этому искусству».

Формат концерта «Золото Вены» - под открытым небом - уникален. Он позволяет делать классику модной и привлечь новых слушателей. В программе концерта - то, что звучало в Вене сто лет назад. Отсутствие крыши и стен добавит необычную акустику и призвано усилить восприятие той эпохи.

НИКОЛАЙ ХОНДЗИНСКИЙ, главный дирижёр Симфонического оркестра  Псковской областной филармонии: «Атмосфера, когда она не имеет таких физических границ, она, мне кажется, больше влияет. Атмосфера музыки, атмосфера эмоциональная. Поэтому, конечно, я думаю, что именно эта свобода, которая в воздухе, она помогает больше прочувствовать, то, что было тогда. Потому что это было совершенно стандартно, совершенно нормально – уличные концерты, уличное времяпрепровождение».

Концерт произведений авторов венской музыкальной школы: Моцарта, Шуберта, Штрауса, Малера  и Легара, псковичи смогут послушать сегодня вечером на террасе отеля «Покровский».